真的不是故意挑衅！
    如果非要追溯，这首《在水一方》才是荆小强少儿时期对歌声美好的萌芽。
    也许就是荆妈妈在他小时候痴迷爱听的这点小资情调。
    才造成荆小强高中走上了艺术之路。
    当然，曾经的美术生对这首歌也没有演绎能力。
    在等待批复手续的这几天，就跟曹菲研究过来开演唱会的歌单。
    荆小强的优势是歌曲数量极多，准备这三天演唱会尽量歌曲不重复，保证几万人体育场每场坐满有新意，这也能为以后的演唱会打下口碑。
    可曹菲的歌曲不多呀。
    所以就先拿几首特蕾莎的来致敬。
    致敬这位带曹菲踏上歌曲之路的前辈。
    但真正唱起来，荆小强展现的是二十年以后的歌曲演绎风格！
    准确的说就是阿黛尔的那种唱腔特点。
    必须要承认，华语乐坛和欧美歌手的唱功，有着起码一代人的差距。
    欧美声乐理论是最先进的，整体音乐素质和音准认知也远高于亚洲各地，焦盆最接近，都还有差距。
    这是近代史上欧美国家优越的经济条件决定的。
    只有有钱有闲，才会钻研更多跟艺术相关的门类，国民才能有更高的艺术普及度。
    所以落后不仅仅是工业、科技，这必然是全方位体现。
    荆小强拿二十多年后的顶尖唱腔来这时候展现，他在百老汇都乱杀，别说亚洲了。
    包括荆小强带来以卢昆仑为首的电音配乐团队，甚至还有干脆今天就先上台开始演练的黑仔他们。
    都已经跟七八十年代特蕾莎最当红时候有很大时代变化，况且这帮人还受了荆小强很大影响。
    全场都是震撼的！
    他们听不出来为什么，但恰恰就是这首所有人都耳熟能详，甚至可以当做市歌、省歌备选的金曲。
    今天就是听起来有种原来可以这么好听的震撼。
    难道是男声唱出来的差别？
    只有特蕾莎他们这些内行才会面面相觑！
    对的，之前听荆小强唱别的歌曲，没有比较，可能还不能发现差距。
    荆小强也几乎从未唱过大家熟悉的歌。
    直到今天。
    一比就出来了。
    简单的说就两点，音高和音响分离。
    用普通人能理解的话语来说就是：唱现场尽量做到跟录音棚有后期调节那样。
    这就好比照人像，会面部控制，表情管理的演员，差不多算自带ps功能。
    这是阿黛尔为首的欧美流行歌手，基本素养之一。
    然后就是突出的爆发力。
    哪怕是《在水一方》这种柔情歌曲，荆小强也能无情的上套路。
    前面几句故意低沉磁性的保证单音底色，就像一幅画，涂上了基调。
    然后当歌曲来到“我愿逆流而上……”开始。
    就陡然爆发出高音泛音的张力。
    让这首听起来本来很像顺流而下，颇有点平铺直叙的温柔情歌。
    陡然变得五彩斑斓，跌宕起伏。
    哪怕是荆小强这个无情的歌唱机器，也显得充满了感情色彩！
    特蕾莎的原唱，恰恰就是因为从头到尾都保持了柔情，在那个年代是柔美的典范。
    当放到后世的演唱中，就显得稍微平淡。
    当然可以形容她是内敛的把深情蕴藏在悠长气息中。
    但对大多数普通人来说，还是快意恩仇，大刀阔斧的大起大落更刺激。
    就好比特蕾莎是粤东厨子，慢火清炖的本味清香。
    适合慢慢韵味。
    荆小强却是重盐重油的大多数厨师，对于吃惯了外卖的人来说，还是味道重点更下饭。
    更何况荆小强这厨子还把技巧耍到了极致。
    猛火煎炸出鲜香更刺激。
    让这首歌展现出浓厚的感情色彩。
    数万人的体育场，只有几束追光灯集中在两人身上。
    相距甚远的在舞台两边。
    一袭淡绿色旗袍裙的曹菲远眺那边的男人。
    丝毫不掩饰迷醉眼神。
    而难得换了身对襟衬衫加运动裤的荆小强，就对着曹菲轻轻抬手“绿草苍苍白雾茫茫，有位佳人在水一方……”
    曹菲就随着伴奏的起落，用《容易受伤的女人》接上。
    荆小强接着唱《when we were young》，英文版的，不许我唱歌舞剧，那我就不给听中文版了。
    其实对荆小强这个级别的歌者来说，唱英文比中文容易。
    他的唱腔本就来自胡德尔松这个意呆利人，意呆利语作为美声唱腔的基础语言，被誉为世界上最美的语言，天然有音乐般的浪漫。
    很适合泡妞。
    只是荆小强现在泡妞都不需要用到这个级别的杀手锏了。
    英语是不具备音调的线性语言，比自带音高变化的中文更容易保证单音质量。
    或者说荆小强唱中文的水平，都是他自己按照外语唱腔硬推过来，跟他自己的母语没关系。
    所以只要偷懒，他都唱英文。
    在这种最能展现他通俗唱腔的歌曲中，音色毋庸置疑。
    那种对英文歌曲游刃有余的处理，更让人忘记他是个海峡对岸的人士。
    换个女歌手来，很容易在比较下崩溃。
    好在那边是曹菲。
    她也熟悉荆小强的歌喉，更不会有刻意比较的强行推动，反而是按照自己的特色相得益彰。
    等荆小强唱完，就上《执迷不悔》。
    传说这是她上辈子亲手作词写给那个才子前夫的歌。
    就是表达了她甘当小三儿也要把人撬过来的决心。
    神特么的被荆小强一股脑写给她，哎哟，曹菲就觉得太合我意了！
    连用词习惯都跟我天造地设似的。
    她就不会有王峰那种好像是我亲生孩子的感觉，只觉得荆小强你太懂我。
    “这一次我执著面对
    任性地沉醉我并不在乎
    这是错还是对就算是深陷
    我不顾一切
    就算是执迷我也执迷不悔
    别说我应该放弃应该睁开眼我用我的心去看去感觉……”
    唱这歌的时候，她就毫不掩饰的朝着荆小强靠近。
    全场观众来听歌的，还要顺便吃狗粮，想起哄都硬生生的叫不起来。
    尽是零星的几声，立刻被周围人怒目相视，打扰我们听歌了！
    能不能不要这么机车！
    这么好听的歌！
    荆小强就唱《someone like you》。
    开口就是“听说，你心有所属，你遇到了一个姑娘，即将步入婚姻殿堂……”
    唱这歌词的时候，还背对曹菲，模拟她刚才的动作。
    女声！
    分明就在暗示这是对他说话的！
    然后又泰然的切换到男声唱高潮部分“有些爱情能永恒，但有时又如此伤人……”
    数万人的观众席，都忍不住潮水般的哄了下。
    如果不是看曹菲双手低垂，没把麦克风凑嘴边，都要怀疑是在男女对唱了。
    可看荆小强这么娴熟的切换，还一人分饰两角的演绎。
    谁都能在脑海里产生画面。
    这就是戏剧表达吗？
    天海和坂井她们已经崇尚不已。
    汪茜只撑着下巴眯着眼，感受自己的舞蹈小火苗。
    潘云燕就给闺蜜咬耳朵：“俺觉得他在撩曹姐咧……”
    杜若兰不在乎：“演出效果嘛，你听得懂他唱什么？”
    潘云燕赧然：“嘻嘻，反正都是情歌。”
    对曹菲就是这么听的，她英语不好，也懒得去琢磨荆小强唱这个英文表达了什么，反正甘之若饴的听着，酝酿自己接下来的情感。
    但在特蕾莎他们听来，就是高出不止一个段位的演唱掌控力。
    已经达到了戏谑、游戏、调侃甚至自嘲的情绪状态。
    高手高手高高手啊！
    李阿宗都忍不住凑齐家小哥这边：“他录专辑也让我参与感受下，我觉得他展现出了全新的音乐理念。”
    拿下专辑代理的齐小哥连连点头：“我只是难以想象他是怎么在柔情和摇滚之间切换的，还没听他唱过最硬核、金属的那几首作品……”
    对的，他就是以在右岸标榜摇滚出道，其实充其量算是流行摇滚，柔情摇滚，就这在八九十年代的港台已经算是很有特色。
    哪有荆小强的极致。
    柔情的时候感觉就是在撩妹，暴躁起来嘛……真的很让他们期待了。
    那就是第二天的事情了。
    整整一晚，荆小强和曹菲就是在给北市乐迷们洗耳。
    没有一点点暴躁强劲的节奏，全都是细密入耳的柔情。
    却完全迥异于特蕾莎那个时代的柔情。
    现代时尚许多。
    明显两个时代的东西。
    甚至更远。
    导致第二天整个北市，所有曹菲和荆小强的专辑，都被搜刮一空！
    甚至连空白磁带的销售都明显涨了一大截！
    明摆着买不到磁带，我就翻版。
    但荆小强有好无耻呢，他才懒得又进录音棚忙活呢，早上起来又细雨沥沥的秋意下，再跟曹菲在飞机场翱翔下不好么。
    伺候好了，这姑奶奶晚上才把演唱会让出来，全新的beyond摇滚演出啊！
    黑仔也是干脆，明明beyond四子能单独以hk乐队的身份搞演唱会赚钱，他不在乎，就得要成新组合唱。
    可齐家小哥批下来允许荆小强演唱会的就三天。
    那他们就硬是让荆小强从夹缝中挤出来一天。
    让第二天蜂拥而至的听众，本以为能够倾听一晚柔情蜜意的观众。
    遭受了一整晚的摇滚冲刷！
    劈头盖脸的那种。