但是这位迪尼士影业的总裁收起笑容居然说：“很好的剧本，但迪尼士不能拍……”
    道理很简单，这种带点现实主义的文艺片，从来不是迪尼士的菜。
    哪怕在场各位都觉得这位小姑娘演得极好，但迪尼士绝对不会拍这种题材。
    迪尼士只有童话。
    波特曼的眼里就不会有太多失望，她更在乎的是这种人生体验，而不是李佶不顾一切希望成功，希望改变命运的心态。
    荆小强扯点纸巾给她擦脸，做个不要在意的耸肩摊手示意，邀请弗兰克下车欣赏歌舞剧排练。
    迪尼士总裁还想掌控回局面，有点鄙夷的嫌弃：“我不否认《狮王争霸》的确是很优秀的歌舞剧，但这么好的题材用来描述东方故事浪费了，而且舞狮这种唐人街的东西也不可能成为迪尼士乐园的主打，你这样的造型完全削弱了我们希望的冒险元素，你在毁掉这个非洲荒野的ip题材……”
    这会儿就是想贬低压价。
    荆小强心里跟点了孔明灯似的亮堂，贼兮兮的一眯眼：“冒险元素吗，有啊，我们准备了一个加勒比海盗的奇幻电影剧本……”
    弗兰克马上倒吸口气，齿间都嘶嘶的那种：“呃？这个有点意思，说来听听看？”
    这就像给中国人说起三国题材、西游记系列的故事一样，历史没那么长的欧美国家，对十七世纪大西洋上面的海盗故事非常着迷。
    一直都有各种关于海盗船的作品，无论是早期的《金银岛》，还是维京海盗、加勒比海盗的分类，都很容易吸引人。
    但到九二年，迪尼士的确没有相关的作品，特别是在已经建成的几座迪尼士乐园里面，还没有把加勒比海盗当成题材。
    因为就像之前他们拒绝《杀手不太冷》一样，花旗动漫这一块儿定位主要是在少儿，为了迎合主流比较保守的父母，死亡、暴力这些题材都比较抗拒。
    《狮子王》有点啰里啰嗦的难产，就是迪尼士犹豫那个老狮王的死亡情节是不是触碰到他们的价值观。
    海盗题材也还没来得及开发。
    但时代、舆论都在改变，他们肯定都有分析。
    肯定要做出些相应改变。
    荆小强这该死的居然卖关子：“哦，我这是个很完整的系列故事，劫富济贫的侠盗被坏蛋船长抢走了心爱的海盗船，还有神秘诅咒穿插其中，我们大概准备拍三到五部独立又有关联的系列电影，到时候不要再说我们的剧本跟你们雷同啊。”
    弗兰克刚心痒痒的想问你会说就多说点，忽然又觉得你特么居然敢讽刺我？
    荆小强已经对忙碌的排练厅各位鼓掌吸引注意力：“我们请来了迪尼士的总裁弗兰克先生，观赏大家排演《冰雪女王》的剧目，现在就开始吧……”
    这就是他的鸡贼，说来好像他有面子把迪尼士的总裁请过来看看的。
    要知道，如果不是《狮子王》题材“被雷同”的事情太麻烦，外加荆小强的才华太惊艳，又在迪尼士总部附近，怎么可能轻易出现总裁来亲自过问见面的事情。
    以乔恩这种在好莱坞混迹了十多二十年的演员，想见见影业公司老总都难得很。
    在好莱坞，普通演员才是最底层。
    顶流明星才有话语权。
    其他人就只有紧紧团结在工会周围了。
    更别说这里大多都是hk、焦盆歌舞演员，对迪尼士简直高山仰止。
    连天海都立刻带队鞠躬，然后从头开始三幕剧。
    前工会专员偏头给总裁强调：“我知道，您每年当然会收到无数剧本，跟海盗相关的也不少，但请看看《冰雪女王》，再比较下《狮王争霸》，无论是角色场景还是唱腔，我能提供的完整剧本，水准都非常高，如果您真有意向了，我们再坐下来谈条件，一定能让迪尼士获益匪浅。”
    哪怕是掌管商业经营的职业经理人，对相关产业还是有眼光。
    更别提他身边跟着的几位助理专家。
    本就是带着来准备在《狮王争霸》的剧本上鸡蛋里面挑骨头。
    现在却立刻看入了神。
    荆小强在东京公演的就是英文版，只是把少数对白换成了日语而已。
    从《狮王争霸》荆小强提供的就是英文版本，唯我独尊的花旗观众，从来没有看字幕的习惯。
    这也是日漫进入花旗最大的天堑，更别提他们的电影了。
    连天海的英语口音都有点上头，所以整个排练全程播放音乐对白和歌唱。
    唱跳演员们对口型就可以了。
    这也极大的方便了迪尼士各位观看这出没有换戏服，没有背景道具的排演场面。
    行家看的是门道。
    角色跟角色之间的关系，剧情和剧情之间的切换，跌宕起伏的剧目节奏，更不用说最最重要的唱腔曲目。
    当《let it go》的歌声响起，荆小强配音演唱的版本，绝对可以拿上大都会歌剧院去镇场面。
    乔恩是真热爱舞台剧，回来参与就演了男主角，高大威猛中带点生动的粗鄙。
    天海继续男配角，英俊潇洒气质不凡。
    哪怕两个武生抱着腰扮演的驯鹿，都是标准的迪尼士捧哏小能手，专门制造笑料。
    迪尼士众人看得面面相觑！
    太完整了吧？！
    每一声唱腔，每个动作都明显是千锤百炼的恰到好处。
    每个角色都不是多余的，出现在舞台上绝对有对剧情进展有用处。
    整场剧结构紧凑，张弛有度，对白简练清晰，角色性格鲜明，直接拿过来就能做动画片！
    弗兰克再难以置信的把手里照片对比下，那浅蓝色的斗篷式公主裙，编织起来的金色长发，举手投足间灿烂的“魔法”！
    毫无瑕疵！
    他那些随从都忍不住探头看这照片，啧啧称奇的找荆小强询问那魔法是怎么回事。
    动画片里面当然很简单，画出来就是了。
    照片上看起来栩栩如生的样子，肯定很让人好奇。
    荆小强死讨厌：“我很有诚意的，全套完整的歌舞剧版本，到现在除了焦盆市场公演，原声大碟专辑由哥伦比亚唱片代理，剧本还没有卖给任何剧院，还有四天，我们就要在好莱坞碗公演，那时候各位可以到现场看看我们能把特效道具做出什么样来。”
    这简直就像是个限时通牒！
    要做什么决定，就这么几天时间。
    而且背靠被嗦尼收购的哥伦比亚唱片，这也是业界大佬，不可能随意拿捏欺凌。
    弗兰克终于没了之前的居高临下，毕竟如果仅仅是一部《狮王争霸》，可能还怀疑荆小强是从什么渠道抄袭，但这部本来应该在二十年后才出现的年度动画片，已经完全证明了“实力”。
    点点头确认会跟董事会商议，并且要求荆小强在下一次会面的时候，拿出《加勒比海盗》的剧本。
    毕竟他俩讨论的不是单单哪一个，必须要跟《狮王争霸》捆绑起来，这就意味着是个不小的规模。
    荆小强还调皮：“相信我，作为一个从小就热心观看迪尼士各种动画的戏剧爱好者，我绝对能够陆续写出跟迪尼士气质相符的动画片、电影剧本，未来我们可以有很多合作，而不是因为这样一部动画片就拒绝了这些机会……”
    这种成熟的生意人态度，还是让弗兰克很受用的。
    况且出门的时候荆小强还送礼物了，焦盆版的《冰雪女王》原声大碟，英文版的《我心永恒》加电影配乐，可以进一步给所有人了解实力。
    老实说，花旗娱乐业的最大护城河就是那种地地道道的花旗味儿。
    亚洲乐坛、亚洲影视，一直很难进入花旗市场的原因，就在于文化差异导致的很难被广大花旗观众接受。
    还是就好比外国人来唱京剧那样，听个稀奇可以，但如果当成主菜就怎么也不对味儿。
    但荆小强偏偏提供的就是原汁原味。
    年初能被百老汇接受，被大都会歌剧院接受，最大的优势其实在这里。
    他就是个白皮黄心的水蜜桃。
    不看脸的话，装得可像了。
    这一点，在当晚的摇滚演唱会中，继续体现得淋漓尽致。
    有了昨天的好口碑打底，还有枪击事件的噱头。
    全场继续爆满，当然今天加强了安保，在入口处有花钱请来的特勤队做金属探测安检门。
    资本主义社会可公道了，只要给钱，警察局长都屁颠颠的来站台，还说能邀请区议员、市议员到州议员来现场看演唱会呢，当然要适当的付点钱。
    这不叫腐败，叫商业价值。
    价钱给够的话，市长、州长都能请过来当歌迷！
    但显然荆小强不需要，一连串的摇滚金曲直接把场面推向高潮。
    不看人，真的以为是个地道的北美老炮儿，词曲唱腔都是最符合花旗人喜好的味儿。
    连杜若兰跟着他都学得一身乡村民谣风，反倒是特蕾莎麻烦点，她都已经是演艺生涯末期，很多歌唱习惯风格难以改变。
    让歌迷们也娴熟的进入癫狂状态。
    内场一片浩瀚的人海，荆小强都决定第三天干脆内场不摆座椅，只分区卖站票！
    来就是赚钱的，荆小强非常清醒。